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From the heart of music to the sensitivity of a new life in the path of creativity, this is the way we can describe the work of Fernan Birdy, musician and composer deeply in love with sound and music. His  recordings  display  an   intimate character and an enormous emotional content that flows through volumes, light and fresh like spring mornings, providing  adequate support to describe our lives in a time where sensitivity is invaluable.
Deeply enthralled by technology, he completed his studies in Electronics, and that's where he began to familiarize himself with the electronic advances applied in the field of music.  At the same time,  he started his self-taught music career that continues to the present.  He perfected his style in his own laboratory of electronic music.

Fernan Birdy, músico y compositor, que lleva publicando sus trabajos desde 1990 hasta la actualidad. A lo largo de estos años ha sentido la necesidad de recrearse en otras disciplinas como la pintura y la fotografía, pero es sin duda la música, la faceta que más años ha ocupado en su vida. Con ella ha volado y nos ha hecho volar a todos. Birdy es un artista libre, espiritual y conectado plenamente con la naturaleza y el universo que nos abraza a todos. A través de su música, nos habla de ese universo incomprensible y caprichoso, de la profundidad del ser humano y de sus sentimientos, de la naturaleza y de las incógnitas de nuestra existencia.
Birdy se nos muestra como lo que es: instintivo, sencillo y profundo; pero con una dimensión que paradójicamente lo desdobla de su naturaleza como ser humano y lo acerca a todo aquello que mantiene un motivo existencial, animando o inanimado, aceptándolo todo como una aportación más a la gran sinfonía de la vida.
Sus grabaciones, de acentuado carácter intimista y enorme contenido emocional, nos ofrecen el soporte adecuado para describir nuestras vidas, en unos tiempos en los que la sensibilidad adquiere un valor incalculable, invitándonos a conectar con la madre naturaleza y la grandeza del universo.

En cuanto a la chispa eléctrica que encendió mi amor por la música, recuerdo que allá por 1974 me colaba en el taller de electrónica de mi vecino y escuchaba emocionado vinilos como Albedo 0.39 de Vangelis, Oxygene y Equinoxe de J. M. Jarre, Heroes y Low de David Bowie y The dark side of the moon de Pink Floyd… Me fascinaba ese sonido cósmico y misterioso que me hacia viajar a otros mundos. Esos sonidos cósmicos y mi pasión por la naturaleza y sus sinfonías de sonidos, fueron seguramente la inspiración que abrieron las puertas a mis primeras grabaciones musicales. Por aquellos años vivía en el campo y pasaba la mayor parte del tiempo inmerso en la naturaleza.

Mis primeros trabajos inéditos, grabados entre 1980 y 1984, son: Primitive y El aura de Kirlian. Durante estos y hasta 1987 también forme parte de un grupo de rock sinfónico llamado curiosamente Nirvana, con influencias de Pink Floyd, Chameleons y U2.

En 1990 firmé mi primer contrato discográfico con The Bioinformation Study, editorial de música New Age que se interesa por mi trabajo y con la que publico mis primeras obras, Sensual Fantasy y Magical Melodies bajo el seudonimo de Mike Douglas. Y mas tarde: Music for Taichi, Message of profound peace, The wisdom of healt, The power of mind, The glory of spirit, The joy of living, Music for lovers y Music for space, todos ellos firmados con seudónimo Fernan Birdy. Durante once años trabajé con un equipo de médicos y psicólogos y experimenté con técnicas aplicadas a la música terapéutica: ondas alfa, beta y otras frecuencias especiales…
También estuve en diversos proyectos y grupos musicales como: Orions eye, Handicaps y Deus me Dixit, que al disolverse por la marcha de uno de los componentes, pasó a llamarse Reevolución, y que continúa activo en la actualidad.
Entre 1998 y 2004, Compagine la composición, con otros trabajos de técnico de sonido, productor y diseñador grafico, que posteriormente me sirvieron de experiencia para fundar junto a otros compañeros, mi propia editorial, Ediciones vía directa; una discográfica dedicada a la música new age, relax y ambient, con títulos publicados como: Sentir la alegría, el mensaje del mar, Meditación,, sentimientos relajantes y Astral projection.

Entre 2001 y 2004, también pude dedicar tiempo a mis otras pasiones como son la pintura y la fotografía. El proceso de aprendizaje ha sido el mismo que con la música durante sus primeras fases. Me explico, como todo conocimiento o habilidad en la vida, las bellas artes se aprenden como tradición familiar, en la escuela y sus maestros, o de manera autodidacta: observando, documentándote, a base de prueba y error.

En 2012 di el salto a internet, firmando con la discográfica RELAX MUSIC, para publicar y distribuir a nivel nacional e internacional todos mis trabajos hasta la actualidad.

REFLEXIONES PERSONALES

Durante toda mi vida he sentido una fuerte conexión y atracción por la naturaleza, la creación y el universo. Estas son principalmente mis fuentes de inspiración.
En una gran parte de mi obra, intento aportar algo que creo que hemos perdido y que considero que es de vital importancia para el ser humano: ese contacto con la naturaleza.
Vivimos en un mundo acelerado, saturado y apartado de la naturaleza; disponemos de tantos artículos de consumo, que al final no sabemos qué sentido tienen. El mercado nos promete todo, la tecnología nos promete todo, pero la gran mayoría se siente vacía y abandonada a una soledad cósmica. Pienso que todo ser humano se plantea en algún momento cuál es el sentido de su vida, quién es, de dónde viene, dónde va, cuál es el origen del universo y de la vida, qué hay más allá de la muerte… Todas estas cuestiones y otras que considero importantes en la vida, son el leitmotiv de mi obra. A través de la música podemos volver a reconectar con esos valores importantes, viajar a maravillosos e inexplorados mundos y profundizar en nuestro interior para descubrir la paz y la plenitud que habita en todo ser humano.
Seguir ciertas prácticas a lo largo de mi vida, como son: el yoga, la meditación o el tai chi, me ha hecho más receptivo, sensible y lo más importante, me han ayudado a elevar la mirada, y cuando elevamos la mirada, trascendemos las fútiles limitaciones del yo y expresamos una profunda conexión con el Todo. Además estas prácticas y enseñanzas espirituales han potenciado mi creatividad, despertando a una intuición extraordinaria que puede revelar la esencia de las cosas.
Creo que la música existe para liberarnos y revelarnos algunas de las cosas más importantes de la vida, como es el amor; el amor en lo que tiene de puro, de eterno y de universal y muchos de mis sonidos y canciones no cesan de predicarlo.

El Santuario
Pintura realizada utilizando una técnica mixta sobre papel.
75x40 cm.

After two years of study and total dedication, he signs his first recording contract with "The Bioinformation Study", a New Age music publisher that becomes interested in his compositions and publishes his early work. In addition, he continues his role as composer and sound technician, working for 11 years with a prestigious team of doctors and psychologists, where he conducts multiple investigations in the field of music therapy.

After a long journey that spans for more than fifteen years of experience in the field of music therapy, and his extensive work in over 15 albums edited, in 2005, along with two other colleagues, he founded "Editions Via Direct", a publishing house in which he created and edited 10 new works dedicated to relaxing music.
Four years later, he is invited to participate in a new project, "musicasalolejos.com" where he gives life to three new works, this time guided towards electronic music, ambient, and new age.
Currently he presents his work through "musicasalolejos.com" and "fernanbirdy.com", published and distributed worldwide on the main websites by SQUAD MUSIC.